yao's profile♥ 随“波”逐流 (音乐♬清修阁—爵色魅影)♥PhotosBlogLists Tools Help

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    03 December

    沉醉

       

    这样的午后

    听着如此令人着魔的音乐

    喝着如此香浓的coffee

    听时钟嘀嗒的声响

    一个人 一颗心

    让思绪随着这轻摇慢板 飘荡 飞舞 ...

     

    13 November

    出路

       

    出路   

    我想找一条出路,是可以逃离钢筋水泥构筑的都市森林,

    是无需戴着虚伪假面的应对与计较。。。

    可到底有没有出路,我概念模糊。我试图努力去找寻那条出路,却发现,

    原来我早已迷了路...

     

    P.S: 背景音乐选自 Jane Monheit - Surrender (2007)  04 Like A Lover

    31 October

    友情

       

    伊是唯一一个经常会给我的博客留言的网友,也是迄今为止我所遇见过的跟我欣赏及审美品味最接近的一位异性朋友。还清楚的记得当初我无意间发现了她的博客,听到了那首令我至今都爱不释手的由西班牙女歌手Carmen Cuesta所翻唱的60、70年代红极一时的英伦组合The Beatles (甲壳虫)的经典老歌——“While My Guitar Gently Weeps”,而透过伊博客上淡雅细腻文字的背后,也让我读到了一颗善良敏锐善感而柔弱的内心,一个个性独立而又让人怜惜的女子。

    通过她写在博客上的msn信息,我试图联系到了她,当然也顺利的得到那首“While My Guitar Gently Weeps”,作为回报,之后我也时常会传一些动听的曲子给她,并开始主动会在她的博客上留下一些感受,然后也经常会在MSN上有一搭没一搭的聊天,还会在值夜班无聊的时候打电话过去充当"电台DJ",也会陪她在失落时一起伤心难过。现在回想起来,这段友情单纯而青涩,却很真实。。。

    虽然如今因为各自忙于工作学习家庭等原因,很少联系,但每次看到伊的留言,总会感觉一丝亲切,及感受来自朋友的关怀,令人无比欣慰。一直都很珍视如此淡薄的友情,也懂得真实深厚的友情是不需要热闹的表象的。仿若山间潺潺的溪流,虽无澎湃的惊涛骇浪的热烈与转瞬的消逝,却能在悄然流淌中感受它的真实与长久。诚如一个作家曾写道:“水一旦流深,就会发不出声音。人的感情一旦深厚,也就会显得淡薄。”

    再此,也要感谢LISA,小F,小六老大,好兄弟eric等或不知名的朋友的一直以来的支持。也希望你们每一天都过得精彩。

    ===========================

    P.S to 伊 :背景第2首乐曲来自韩国获奖动画《哆基朴的天空》(http://lib.verycd.com/2006/07/10/0000110142.html)原声大碟中的一首“all myself to you”,是由韩国新锐钢琴手,韩国都会男女爱情最佳音乐诠释者,最热门韩剧《冬季恋歌》感人配乐原作——yiruma一手包办的。

    今天再多放一首也是来自这张专辑中的一首dream(piano solo)

    下载链接:

    http://cherry.jazzsky.com/LIU/upload@benny/all_myself_to_you.mp3

    http://cherry.jazzsky.com/LIU/upload@benny/dream.mp3

    23 October

    【原】音乐人物——小林香織(Kaori Kobayashi)

     

       

        一直都觉得Saxphone是一种很“Man”,很Powful的乐器,是非常非常需要“气力”以及相当深厚的内功才可以驾驭自如的乐器之一,也因此在很长一段时间里,特别是在爵士乐中,演奏Sax的几乎“清一色”是男性乐手。也许我这么说会引起许多女权主义者的反感,但事实上的确如此,放眼众多爵士乐Sax演奏好手,你会发觉优秀的Sax女性乐手几乎是凤毛麟角,更不消说是可以站到舞台上担当主角的。直到一次偶然的机遇,我认识到了来自东瀛的新生代美女Sax手兼长笛手——小林香織(Kaori Kobayashi),才使我对Sax有了更新的认识,也可以说从心底里去敬佩甚至带点迷恋的这样一位非常年轻且极富舞台魅力的天才Sax乐手。

        小林香織,1981年10月20日(哇,居然跟我老妈同一天出生,:-D )生于日本神奈川,可能是遗传来自钢琴教师的母亲的音乐天赋的缘故,还不满周岁的她就开始把钢琴当成玩具,三岁那年开始正式跟随母亲学习钢琴演奏。国中一年级时加入学校管乐队,开始练习长笛演奏。高中2年级时,听了中音萨克斯风的演奏之后,深受乐器音色以及演奏风格的吸引,而开启学习萨克斯风演奏之路。之后的一年半时间,跟随日本知名女性萨克斯风大师原Hitomi修习古典萨克斯风。高中三年级时,小林香织把演奏风格由古典转变成爵士。2000年,进入洗足学园音乐大学,跟随Bob Zung学习爵士萨克斯风演奏。 2004年从洗足学园音乐大学爵士科系毕业。在大学就学期间,小林香织就开始固定在东京的爵士会所当中定期演出。不难发现,小林香織的艺术之路是相当平实但却是非常扎实的,试想一个才20出头的弱小女子居然要去掌控Sax这样一种非常男性化的乐器,她所必需付出的艰辛及努力是要大大超出常人想象的(因我本身也有在学习SAX,所以我能体会到,作为男性尚且都未必能很好的掌控),我想如果没有超群的毅力以及超乎寻常的不懈刻苦训练是很难去征服它的,也就不会有今天小林香織在艺术上的成就,而在小林香织美丽的外表以及看似娇小柔弱的身躯之下,包裹着的却是令人感到意外般对音乐的坚持信念,这样的女子是值得世人去尊敬的,而在我看来也是最美丽的。尽管,我也在网上曾看到一些人质疑小林的吹奏技法,包括诸如嘴型上的丑陋,但这都丝毫不能掩盖这样一位美少女的舞台魅力和她的激情四溢——怡然自得,自信十足,演奏出原本只属于男性演奏者的雄浑、阳刚,她演奏的Funky活跃而俏皮,如同一只古另精怪的小猫,她的Smooth柔媚中透着东方女子的温情,她的爵士冷静而聪慧如同夜空下划过天际的流星,更值一提的是她的长笛演奏,空灵飘渺,宛如薄纱,又拥有着丝质般滑润之感,令听者仿佛置身梦幻仙境。而这一切,你都无法将之于一个年轻的美少女乐手联系到一起,更重要的是,小林香織作为一名东方女性,一名爵士sax乐手,向世人展示了东方人特有的气质,也证明了东方女性是可以在爵士Sax乐手中占有一席之地的。

        “我希望藉由演奏萨克斯风,向其它人传达我的想法。成长至今,透过过许多人领略到许多美好的事物;如今,我希望把这些美好的体验,从我身上传达出去。如果能够让大家透过我的演奏、我的音乐进而拥抱梦想与希望的话,将会是我最乐于见到的。” 正如小林香織所言,音乐是可以传递快乐,传递梦想与希望的,也祝愿这只音乐精灵能够给我们传递更多美好与快乐,传递更积极的生活态度。

      【小林香織 小档案】

        血型:B型

        以动物来比喻的话:松鼠

        性格:倔强、自我、不认输。但是对于老人、小孩以及动物却有无比的爱心。典型的容易得意忘形人士。

        吸引人的地方:脸颊上的痣

       嗜好:运动(特别是游泳、踏步运动…等)、熏香、芳香精油。

       喜欢的食物:明太子(辣腌鳕鱼卵)、酪梨、虾、日式炸鸡、温泉蛋、茄子、生火腿

       喜欢的饮料:生啤酒、咖啡

       喜欢讲的话:如果不麻烦的话!

       喜欢的节日:女儿节,因为是日本传统节庆中唯一献给女孩子的节日
     

    09 October

    随笔

    “十一”长假转眼就过去了,不知道各位在“黄金周”里都还过得好吗?小Ben我这个长假又是走亲访友,又是和老友相会,当然也不忘去健健身打打球,总知就是忙的不亦乐乎!不过,忙虽忙,但与往年一家人团团圆圆,老爸老妈亲自下厨做几道可口的家常菜,大家小酌一杯的那等欢乐情景相比,自是缺少了些什么……我想,也许,那就是所谓的“思念”吧!是只有亲情,才会在每每佳节来临之际才会更加挂念的一种割舍不去的情感的流露,或许父母在身边时候你是永远都不会真切地体会到的。所以,借此也衷心祝愿老爸老妈在美国的生活一切都好,身体健康,多学几句English,我永远都爱你们!

    26 September

    經典爵士藍調 《Autumn Leaves(秋叶)》

    《Autumn Leaves(秋叶)》是作曲家Joseph Kosma(1905, Born Budapest, Hungary - Died 1969, Paris, France)在1945年于法国所创作的香颂。Joseph K和剧作家Jacques Prévert(卡通片"Le Roi Et L'Oiseau 《国王与小鸟》" 1979,等)合作出很多首歌曲,Prévert填词,Kosma负责谱曲。"Autumn Leaves"就是结晶之一,法文的原名是"Les Feuilles Mortes"(意为 "the dead leaves")。

    这首《Autumn Leaves(秋叶)》因其旋律歌词意境幽美而被广泛流传,众多爵士乐手争相在自己的音乐会和录音专辑里重新演绎它,时至今日,这首传世之作《Autumn Leaves秋叶》早已成为爵士乐的标准曲目。

    而对于继传奇爵士乐歌手Bille Holiday、Ella Fitzgerald、Dinah Washington后的新一代爵士乐天后罗拉.费琪(Laura Fygi)来说,《Autumn Leaves》则是她浪漫而凄美的梦。Laura Fygi 的嗓音飘忽在回旋漫舞的管弦乐上有着天鹅绒般的质感,当深入骨髓的优雅幽幽划过,夹杂着忧伤的浪漫,恍若落寞时的情怀……

    11 September

    【原】Lisa Ono 【Soul & Bossa】 芭莎心灵之旅

    PS:背景音乐选自 Lisa Ono - Soul & Bossa (2007) -  Family

    05 September

    【原】心晴

    PS:背景音乐选自Brian Simpson - Above the Clouds (2007) “Fiona's Song”

    28 August

    【原】抉择

    PS: 背景音乐选自 《范宗沛与孽子》09.杨柳

    21 August

    【原】Chris Botti “SAME GIRL”

    他曾获得美国《人物》杂志评选的“People's50 Most Beautiful”(全球最美丽的50个人);

    他在哥伦比亚唱片公司发行的唱片《Night Sessions》(2001)的销量超过百万;

    他曾经作为著名的流行巨星保罗·西门巡回演唱会的乐坛成员;

    他的演奏不温不火,却给人以激情无限;

    他的小号性感,忧郁,浪漫,细致而敏感,有人甚至称他为“继Chet Baker(查特·贝克)以来最性感的小喇叭手;

    他就是小號器樂手——Chris Botti

    今天,给您推荐的是BOTTI自己首度献声演唱一曲抒情作品“SAME GIRL”,收录在1999年“Slowing Down the World” 让世界慢下来的专集中。

    20 August

    [原] 三言两语

    PS: 背景音樂選自《V.A - Cafe Del Mar - The Best Of 2003》"Lux - Norther Light"

    15 August

    [原]男人三十

    久未碰面的老友相见,他们见我之后的第一反应就是,“你变胖啦” ^_^
    我知道,老友是极少在我面前如此“赞美”我的,因为,他们总是习惯管我作“教授”(较瘦),
    所以,开始他们说我胖的时候,还总以为他们又再按国际惯例地“安慰”我那副不弱不经风的身子骨,直到回家,洗完了澡,光着身子,赤条条地站在浴室的玻璃镜子前,仔仔细细地审视了一番,这才发觉,平日别人嘴上说的“小肚腩”原来已经不知不觉跑到我肚子上了——

    也罢!不都常说,人过三十,事业有成,家庭和美,正是神情气爽,心宽体胖,可偏生我这两样似乎都不怎么挨着边,可转念一想吧也对,你说三十而立,事业有成吧,总算谈不上,但自食其力,不靠天不靠地,靠着一双勤劳的双手,拿着一份自己尚且满意的薪水(可能我这个人物质要求相对比较低),也算活的心安理得;父母年前都双双去了阿美利坚,少却了往日琐碎的叮嘱,唠叨与管束,当起了不折不扣的“快乐单身贵族”,于是乎,体内压抑已久的“自由散漫细胞”得以重见天日,也恢复了往日的“活力”,于是小肚子跟着像吹气球般地鼓了起来自然也就在情理之中。相通了这些,倒也更乐意接受这来之不易的“小肚腩”。

    其实,有时候想想,男人三十才是一支花,更容易受女性的青睐,其中的秘密倒并不是因为那微微有些隆起的小肚腩,而是这“小肚腩”背后蕴含的一种“三十男人”特有的心态与气质:成熟,自信,淡定,积极和对于生命的理解与渴求。男人三十是不怕被说“老”的,因为,他们深知,再好的陈年老酒也是需要历经岁月的沉淀才会厚积薄发,飘香四溢的道理,男人三十也许再不会盲目崇拜F4因为他们自己就是"F30",男人三十其实更想唱“我能想到最浪漫的事,就是和你一起慢慢变老——”,男人三十,也许要的就是这样心态,就像面对眼皮底下的小肚腩,他们依然还是会带点无奈带点自嘲,但依旧还是会微笑着去面对——

    其实,有时想来,人生短短,又能有多少个“三十”,而眼下这个“花样三十”不才是更值得去珍视的吗?就像那个摸上去滑滑软软,憨憨的小肚腩,教人“牵挂”(它的份量)^_^

    PS: 背景音乐选自 Freddy Cole (2001)Rio de Janeiro Blue 《There I've Said It Again》

    10 July

    Torsten Goods - Have I told you lately that I love you ?

     

        自德国的年轻帅小伙—Torsten Goods 可谓是当今欧洲爵士舞台上一颗炙手可热的耀眼明星,26岁的Torsten 不仅拥有健康俊美的外型,而且还弹得一手好吉他,并且兼具歌手等多重身份,可以说是一名“全方位”的艺人,曾多次在欧美获多项音乐殊荣。

        当然这一切都离不开他的家庭,同样喜欢音乐的爱尔兰母亲和德国父亲的潜移默化,可以说torsten goods就是伴随着Oscar Peterson 和 Duke Elington 等人的爵士乐长大的。

        今次,向各位推荐的这首由Torsten Goods重新编排并演绎的“爵士版”经典流行歌曲《Have I told you lately that I love you? 》,也是我个人十分钟爱的一首老歌,而由新生代torsten goods 以爵士风格重新演绎出来,更是凭添了几份柔肠的浪漫,而柔情的钢琴伴奏,磁性的嗓音,消魂的小号吹奏,使整曲听上去华丽而不做作,torsten goods以一种非常肆意随性,自我陶醉的歌唱方式,几近完美的将一个成熟男子向爱人倾诉衷肠时的那种温柔与深情刻画的丝丝入扣,让人不觉坠入“温柔香”,不过很可惜的是,这首歌曲中少了他最为拿手的吉他演奏,试想下如果在歌中的小号SOLO中加入吉他的SOLO,那肯定更有听头了,这首很耐听的爵士版 本歌曲,非常适合这样的一个夏日夜晚来静静聆听。ENJOY。。。

     

    Have I told you lately that I love you?
    我最近向你表白过我爱你吗?

    Have I told you there's no one else above you?
    向你表白过没有人能取代你吗?

    Fill my heart with gladness, take away all my sadness,
    给我的心灵注入喜悦,驱走哀伤

    Ease my troubles, that's what you do.
    抚平我的创痛,那全都是你

    For the morning sun in all it's glory,
    象沐浴在初升的霞光中

    Meets the day with hope and comfort too,
    迎来希望和欢欣的每一天

    You fill my life with laughter, somehow you make it better,
    你让我的生活充满欢笑,愈加完美

    Ease my troubles, that's what you do.
    抚平我的创痛,那全都是你

    There's a love defined,
    你诠释了爱的涵义

    And its yours and its mine,
    它属于我也属于你,

    Like the sun.
    就象普照的太阳

    And at the end of the day,
    在每天结束之际,

    We should give thanks and pray,
    我们应该感谢和祈祷

    To the one, to the one.
    为了爱,为了爱

     

    ★★★ 試聽下载 ★★★

    18 July

    【爵士人物杂志】Harry Connick Jr.《Only You》哈利·康尼克《只有你》

    专辑名称:

    Harry Connick Jr.Only You》(哈利·康尼克《只有你》)

    艺人名称:Harry Connick Jr.

    发行公司:Sony

    发行日期:20040203

     

    专辑介绍:

        Harry Connick Jr.是美国当代最受欢迎的流行爵士风格演唱歌手之一。1967911日,Harry Connick Jr.出生在美国的新奥尔良,他的家庭拥有一家唱片店,父母都是律师。Harry Connick Jr.是一名少年得志的歌手,三岁的时候,Harry Connick Jr.就开始学习钢琴,六岁的时候他就已经开始在公开场合进行钢琴表演了,十岁的时候Harry Connick Jr.已经开始和当地的爵士乐团一起演出和录制唱片,随后进入到新奥尔良当地的艺术创造中心学习。

      1978年,Harry Connick Jr.开始录制自己的第一张专辑《11》,那年他刚好是11岁。Harry Connick Jr.深受爵士乐大师Frank Sinatra的影响,因而演唱风格也是以仿效他为主。首张专辑的推出为Harry Connick Jr.赢得了大量的女性歌迷,但是刁钻的评论界却不卖帐,把他的音乐批评的一无是处,演唱能力有限,钢琴弹的是初学者水平,音乐内容老套等等。随后的时间里,Harry Connick Jr.就继续开始了音乐学习的生活,他来到了纽约的曼哈顿音乐学校。在那里,Harry Connick Jr.有机会见到了哥伦比亚唱片公司(Columbia Records)的高级官员,他们在交谈之后决定在1987年为Harry Connick Jr.发行一张同名个人专辑《Harry Connick Jr.》,这是Harry Connick Jr.的第二张专辑,主要以独奏为主,这时的Harry Connick Jr.还不满20岁。1988年刚满20岁的Harry Connick Jr.发行了他的第三张个人专辑《20》,这张专辑里,Harry Connick Jr.也开始了自己的演唱,这两张专辑初步赢得了评论界的欢迎。

        1989年对于Harry Connick, Jr.来说是具有里程碑意义的一年,他的浪漫爱情喜剧电影《When Harry Met Sally》的电影原声碟在排行榜上取得了突破,在Billboard 200排行榜上排名第42位,并且成为了爵士音乐排行榜的冠军。在次年举行的第32届格莱美颁奖典礼上,Harry Connick Jr.获得了最佳爵士男歌手奖(Best Jazz Vocal Performance, Male),这张电影原声的销量超过了两百万张,Harry Connick Jr.一举成为了最知名的爵士明星之一。在演出了一些电影之后,Harry Connick Jr.1990年同时发行了两张专辑,演唱专辑《We Are in Love》和演奏专辑《Lofty's Roach Souffle》,这两张专辑在市场上的销量都很好,《We Are in Love》销量再次超过两百万张,并且连续第二年为Harry Connick Jr.赢得了格莱美最佳爵士男歌手奖的奖杯。

      1991年,在结束了和大爵士乐队一起的巡回演出之后,Harry Connick Jr.和他巡演时的14人乐队一起录制并发行了专辑《Blue Light, Red Light》,1992Harry Connick Jr.又发行了第三张以年龄来命名的专辑《25》,以及为爱情电影《西雅图夜未眠》(Sleepless in Seattle)所配的电影原声碟,1993年发行了圣诞专辑,1994年发行了专辑《She》,这些专辑大多达到了白金销量,但是并没有为Harry Connick Jr.赢得更多的荣誉。

      1995年,Harry Connick Jr.和女演员Jill Goodacre结婚,并且继续往自己的电影和音乐方面的发展,但是此时的Harry Connick Jr.的音乐更多的偏往传统流行音乐的方向,而他在电影方面的重视程度已经超过了音乐方面。Harry Connick Jr.演出了一些电影,其中包括在1996年的卖座科幻灾难片《独立日》(Independence Day)中扮演黑人影星威尔·史密斯(Will Smith)的战友吉米·尔德上尉(capt.Jimmy Wilder)1995年他还发行了专辑《Star Turtle》,这张专辑和这期间的几张专辑一样比较一般。

      此后,Harry Connick Jr.又把重点从电影上重新移到了音乐上,1997年发行了相当不错的专辑《To See You》之后,1999年,随着《Come by Me》,Harry Connick Jr.又回到了顶歌手的行列。Harry Connick Jr.2001年发行了两张专辑《Songs I Heard》和《30》,其中《Songs I Heard》为他赢得了第三尊格莱美奖杯,最佳传统流行演唱专辑(Best Traditional Pop Vocal Album)

        2003年,Harry Connick Jr.发行了专辑《Other Hours: Connick on Piano, Vol. 1》和假期专辑《Harry for the Holidays》,200423日发行了第19张个人专辑《Only You

     

    视听推荐:

    01. More再多一些4:12

    http://cherry.jazzsky.com/liu/only_u.wma

    09 July

    [转贴]:一道发人深省思的思考题,不管是做人,还是做事!<

    思考 1:大局上面仍然有另一个大局;
    思考 2:公平永远有不同角度的公平;
    思考 3:这个游戏只有站在切换器旁边的人可以决定结果。

    事例:有一群小朋友在外面玩,而那个地方有两条铁轨,一条还在使用,一条已经停用。只有一个小朋友选择在停用的铁轨上玩,其它的小朋友全都在仍在使用的铁轨上玩。

    很不巧的,火车来了。(而且理所当然的往上面有很多小孩的,仍在使用的铁轨上行驶)。而你正站在铁轨的切换器旁,因此你能让火车转往停用的铁轨,这样的话你就可以救了大多数的小朋友;但是那名在停用铁轨上的小朋友将被牺牲你会怎么办?


    据说大多数人会选择救多一些的人,换句话说,牺牲那名在停用铁轨上玩的小孩...
    但是这又引出另一个问题:那一名选择停用铁轨的小孩显然是做出正确决定,脱离了他的朋友而选择了安全的地方,而他的朋友们则是无知或任性的选择在不该玩耍的地方玩,为什么做出正确抉择的人要为了大多数人的无知而牺牲呢

    ● 响应与挑战

    这篇文章蛮发人深省的,看完了感触很深!我们常被教育要顾全大局,但公平吗?

    似乎当大家都做的理所当然的时候,我们就必须随波逐流,否则就会被放逐而不容于世,如渔父中那位老翁劝屈原所说的:


    世人皆浊,何不淈其泥而扬其波?
    众人皆醉,何不餔其糟而歠其醨?
    何故深思高举,自令放为?

    当一个人太坚持自己是“对”的,最后的下场可能就是被牺牲的可怜鬼!又有谁会为他掬一把同情之泪? 只会嘲笑他的愚蠢!



    我们已经进了社会,学习的就是圆滑的做人,当你是文章中那位切换轨道的人,内心的正义与现实冲突时, 你会如何抉择呢?

    不过,换另一个角度,如不选择切换轨道
    因为,那群小朋友一定知道那是活的轨道
    所以,当他们听到火车的声音时,就会知道要
    跑!

    但若,将轨道切换后那个乖小孩必定惨死,
    因为,他从来没想过火车还会开到废轨道上
    所以,你认为呢?

    或许这样的想法与理念,
    到了人老时才会发现
    自己成为一个不断被牺牲的可怜鬼,
    但这个社会又为什么要把是与非颠倒来又颠倒去呢?


    另外,再想想,一条铁道会被停止使用,
    是否代表着这个铁道有着潜藏的危机呢?
    如果切过去之后,被牺牲的就不只是一个或一群小孩了,
    而是整车的乘客呢?

    22 May

    安德烈. 波切利 Andrea Bocelli - Amore - 2006

    Amore
    发行日期: 2006/01/31
    厂牌: Sugar
    风格:Vocals, Crossover, Classical


    1. Amapola 
    2. Besame Mucho 
    3. Les Feuilles Mortes (Autumn Leaves) 
    4. Mi manchi - con Kenny G 
    5. Somos Novios (It's Impossible) - con Christina Aguilera 
    6. Canzoni stonate - con Stevie Wonder 
    7. Solamente una vez 
    8. Jurame - con Mario Reyes 
    9. Pero te extraño 
    10. Momentos 
    11. L'appuntamento (Sentado a 'Beira do Caminho) 
    12. Cuando me enamoro (Quando m'innamoro) 
    13. Estate - con Chris Botti 
    14. Can't Help Falling in Love 
    15. Because We Believe 


    世界上只有一个嗓音可以同时诠释流行乐的浪漫,古典乐的圣洁,歌剧的激情;他的歌声能够超越语言直入人心、传达对生命的热情,他藉由歌声自在地将情感灌注于古典与流行音乐,他是上天赋予人类的宝藏,他是独一无二的Andrea Bocelli安德烈.波伽利。

    有“第四男高音”之称的意大利著名失明男歌手安德烈.波伽利(Andrea Bocelli),拥有与生俱来最特别的天赋礼物,一副可以直击人心的好歌喉。他动人的歌声超越世上不同语言的限制与隔阂,直截了当的感动了全球无数乐迷的心灵和灵魂。他的好友与合唱搭档流行天后Celine Dion/席琳狄翁就曾这么形容安德烈波伽利:「如果上帝会唱歌,那么祂的歌声听起来应该就像是安德烈波伽利!」

    2006年3月,安德烈波伽利最新流行专辑《Amore》(爱)终于在全球发行!新大碟是首次全面演绎非古典的流行金曲。

    新专辑由拥有14座葛莱美奖制作人David Foster、天后席琳狄翁御用制作人Humberto Gatica与意大利国宝级制作人Tony Renis这3位资历超过30年的王牌制作人携手制作。而除了安德烈.波伽利自己外,《Amore》的乐曲伴奏和对唱同样是很著名的艺术家,为AndreaBocelli本张专辑助阵的嘉宾也是阵容强大,不仅有美国著名萨克斯演奏家KennyG的加盟,连克里斯蒂娜·阿奎莱拉(ChristinaAguilera)和另一位著名的盲人歌手史蒂夫·旺德(StevieWonder)也都加入其中与AndreaBocelli对唱。

    《Amore》的国际版收录了15首歌曲,配乐相当出色而且有心思,透过西班牙吉他、传统的拉丁打击乐器、手风琴、口琴、大钢琴、弦乐的铺排为波伽利的浪漫歌声编织一个热情洋溢、引人入胜的爱情场景,专辑涵盖1920-80年代的经典情歌,同时邀集葛莱美艺人跨刀献艺:史提夫汪达、KennyG分别在"Mi Manchi"、"Canzoni Stonate"中担任口琴、萨克斯风的吹奏,新世代歌后克里斯廷则在"Somos Novios"中与波伽利合唱。此外特别收录波伽利与戴维佛斯特为2006年冬季奥运所谱写的大会会歌"Because We Believe"。

    对于此唱片,波伽利表示「我会让我的声音尽其所能地呈现。只要上帝仍然眷顾我的健康和活力,我会尽力演唱所有我能演唱的歌曲。」

    事实上《Amore》的确带给我们前所未闻的乐风,即使他所演唱的语言是大多数歌迷听不懂的,但波伽利能用歌声打动聆听这款唱片的乐迷,他独一无二、充满不可思议情绪渲染力和煽动力的歌声,让听者感受到"世上最美丽动听的情歌",原来男高音唱流行歌可以如此好听!《Amore》这款唱片是一只无论你是传统的古典乐迷、还是新派的流行FANS,都不能错过的好唱片。

    推荐欣赏

    Solamente una vez

    http://cherry.jazzsky.com/liu/solamente_una_vez.wma